Camerata Musicale Salentina

43^ Stagione Concertistica

II Concerto Aperitivo

"Tu si' na cosa Grande Pe' mme"
...dedicato alla musica italiana d'Autore

Quartetto Italian Sound
Patty Lomuscio, Voce
Davide Santorsola, Pianoforte
Luca Alemanno, Contrabbasso
Roberto Ottaviano, Sax soprano

PROGRAMMA

Dio come ti amo
tu si na cosa grande p'mme
senza fine
estate
quando
bocca di rosa
averti tra le braccia
a vucchella
nel blu dipinto di blu
...
...
...

PATRIZIA  LOMUSCIO - cantante e violoncellista
Docente di Canto Jazz presso Conservatorio di Musica "T.Schipa"-Lecce
Docente di Canto presso il liceo musicale "Giannelli" di Parabita.

Comincia prestissimo a cantare. Già  a otto anni  vince dei concorsi cittadini. Intraprende poi anche lo studio del violoncello in seguito alla vincita di una borsa di studio, dapprima nella sua città e successivamente presso il conservatorio "N.Piccinni" di Bari, dove è iscritta al corso di Laurea Triennale e studia  con il M.Nicola Fiorino.
Negli Stati Uniti(New York) a novembre 2011 ha  perfezionato ed ampliato lo studio del Jazz  con il pianista M.Jon Davis.
Nel 2002 frequenta laboratori e seminari con Rachel Gould, Guido Manusardi, Sandro Gibellini.
Nell'estate 2003 è vincitrice del primo concorso di "Andria Jazz" per giovani talenti emergenti in campo jazzistico. Nell'estate 2004 frequenta il seminario NUORO JAZZ , la cui direzione artistica è affidata  a PaoloFresu, con la cantante jazz Maria Pia De Vito,  vincendo anche una borsa di studio.
Pubblica sulla rivista Nuoro Jazz nell'anno 2005 una tesi su "Charlie Parker  e le ballad". Lo stesso anno sempre a Nuoro Jazz illustra la sua tesi davanti a tutti gli allievi e gli insegnanti del seminario Nuoro Jazz 2005.In occasione del "Concorso Jazz Chicco Bettinardi" indetto a Piacenza nel gennaio 2005, in concomitanza col Piacenza Jazz Festival, ha vinto il "Premio al Femminile" come migliore artista donna concorrente.
In occasione di Nuoro Jazz 2005 vince nuovamente la borsa di studio come migliore allieva di canto, consegnata da  Maria Pia De Vito. Sempre a Nuoro frequenta le Master class di Uri Caine e di John Abercrombie. Ha frequentato a marzo 2008 il seminario di canto jazz con la cantante Michele Hendricks.
La sua attività concertistica la porta a esibirsi nei Jazz Club più prestigiosi in Italia e all'estero e in Festival Jazz di rilevanza nazionale ed  internazionale:Taiwan, Marocco, Spagna, Austria, Montenegro, Albania, Germania...

Nel mese di agosto 2012 ha pubblicato due libri con la ENTEREDIZIONI  :1)"Abbey Lincoln, l'urlo dell'africanita'.The professionale Negro"e "Jazz e musica eurocolta :una storia tutta da scrivere".

LUCA ALEMANNO
Classe 1988 attualmente frequenta presso il conservatorio T. Schipa di Lecce il 7° anno del corso di contrabbasso classico con il M° L.Presicci. Ha studiato (contrabbasso/basso elettrico) con Eddie Gomez, Dario Deidda, Marco Panascia, Marco Siniscalco,Oscar Stagnaro, Pat Martino, Horacio "El Negro" Hernandez, Miroslav Vitous.
Vince il primo premio nel prestigioso concorso europeo per basso elettrico "european bass day 2009". E' premiato come miglior talento (categoria basso) nell'ambito di "Umbria Jazz" e si esibisce con il Berklee Award Group ai festival "Umbria Jazz Winter 2008; "Umbira Jazz 2009". Vince 2 borse di studio per frequentare il Berklee College of Music di Boston.
Ha collaborato in maniera continuativa con Samuele Bersani (come bassista elettrico nel tour invernale 2010-2011 in collaborazione con l'Orchestra Della Magna Grecia), Antonella Ruggiero, Serena Autieri. Attualmente è contrabbassista stabile nel nuovo jazz trio di Andrea Braido.
Ha collaborato (in ambito jazz) con: Fabrizio Bosso, Flavio Boltro, Rocco Zifarelli, Anne Ducros, Javier Girotto, Mark Giuliana, J.O.Mazzariello, Paco Sery, Virigil Donati, Andrea Braido, Michael Rosen, Paolo di Sabatino, Marco Tamburini, Eddy Palermo, Ettore Fioravanti,Giovanni Imparato, Marco Fadda, Gaetano Partipilo, Mario Rosini, Enrico Zanisi, Ettore Carucci, Alessandro Napolitano, Giovanni Giorgi, Martin Jacobsen, Lionel Boccara, Raffaele Casarano, Mimmo Campanale, Salvatore Russo, Andrea Sabatino, Dario Congedo, Pasquale Strizzi, David lo Cascio, Elisabetta Antonini, Nicola Andrioli, Marcello Nisi, Osunlade, Nadirah Shakoor, Fabrizio Savino, Fabio Accardi, Dino Plasmati, Giovanni Scasciamacchia, Giorgio Distante ed altri.

ROBERTO OTTAVIANO
Roberto Ottaviano inizia a suonare come autodidatta le percussioni e il flauto, ma a cinque anni comincia a prendere lezioni di clarinetto al Conservatorio di Bari. Sotto l'influenza della musica di Lester Young e John Coltrane, scelse il sassofono.
Dopo aver studiato a Perugia sassofono classico con Federico Mondelci, partendo dalla tradizionale scuola francese, ha studiato armonia e composizione classica con Walter Boncompagni, Giacomo Manzoni e Luigi Nono. Grazie ad un fortuito incontro con Steve Lacy, ha concentrato molte attenzioni sul sax soprano.
Durante un soggiorno in America, ha anche studiato con Ran Blake, Bill Russo e George Russell composizione jazz e arrangiamento. Ottaviano ha militato in una big band locale con i musicisti ospiti come Buck Clayton, Ernie Wilkins, Benny Bailey e Sal Nistico; più tardi è stato un membro dell'orchestra di Andrea Centazzo, con le collaborazioni diGianluigi Trovesi, Theo Jörgensmann, Franz Koglmann, Carlo Actis Dato, Radu Malfatti e Carlos Zingaro.
Ottaviano è conosciuto anche al di fuori dell'Italia attraverso la sua partecipazione a progetti con Franz Koglmann, Georg Gräwe, Ran Blake e Tiziana Ghiglioni. Nel 1983, ha pubblicato il suo primo album ( "Aspects") in nome proprio per Tactus Records, con Giancarlo Schiaffini, Paolo Fresu e Carlo Actis Dato.
Nel 1986 ha costituito un quartetto con Arrigo Cappellatti. Ottaviano ora ha più di dieci album a suo nome, in particolare sull'etichetta Splasc (h). Nel 1988 ha fondato l'ensemble di ottone "Six Mobilies", nel 1988 ha inciso un omaggio a Charles Mingus (Mingus - Portraits in six Colours )nel dicembre 1990 ha inciso l'album "Items from the Old Earth"..
Dal 1979, Ottaviano ha collaborato con numerosi musicisti jazz come Dizzy Gillespie, Art Farmer, Mal Waldron, Albert Mangelsdorff, Chet Baker, Enrico Rava, Barre Phillips, Keith Tippett, Steve Swallow, Irene Schweizer, Kenny Wheeler, Henry Texier, Paul Bley, Aldo Romano, Myra Sant'Agnello, Tony Oxley, Misha Mengelberg, Han Bennink, Mario Schiano,Trilok Gurtu, la formazione coreana "Samulnori" e il "Canto Drums" di Pierre Favre. Ha suonato in molti americani ed jazz festival europei, come il Chicago Jazz Festival, il Festival di Musica Donaueschingen, il Jazz Festival di Berlino e il Festival del Jazz di Willisau.
Come insegnante di musica, ha svolto, tra l'altro, Corsi a Woodstock N.Y. e nei conservatori di Città del Messico, Vienna e Groningen, le istituzioni culturali di Urbino, Cagliari, Firenze, Roma e Siracusa. Roberto Ottaviano è anche l'autore del libro, "Il Sax: Lo strumento, la storia, le tecniche", pubblicato nella F. Muzzio Editore. Padova nel 1989. Inoltre, egli insegna musica jazz presso il Conservatorio N. Piccinni di Bari.

DAVIDE SANTORSOLA
Pianista jazz, compositore e didatta. Autodidatta dall'età di otto anni, agli inizi degli Anni '80 compie gli studi di pianoforte. Dal 1985 al 1990 frequenta i corsi nazionali di perfezionamento "Siena Jazz" tenuti dal M° Franco D'Andrea ed i Corsi Internazionali d'Alto Perfezionamento presso l'Accademia Musicale Pescarese tenuti dal M° Enrico Pieranunzi. Nel 1991 consegue la laurea in Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo presso l'Università di Bologna.
Nel 1985 forma un trio a suo nome con il contrabbassista Maurizio Quintavalle ed il batterista Mimmo Campanale. Collabora con: Phil Woods, Lee Konitz, Urbie Green, Benny Golson, Luis Agudo, Dave Liebman, Bobby Watson, Kiyoto Fujiwara, Roberto Ottaviano, Pino Minafra, Guy Barker, Maurizio Giammarco, Maria Pia De Vito, Tiziana Ghiglioni,Marcello Rosa, Gianni Basso, Franco Cerri, Gianni Coscia, Furio Di Castri, Paolino Dalla Porta, Guido Di Leone, Michele Di Monte e numerosi altri musicisti ancora.
Tra i diversi festival e rassegne internazionali nei quali è ospite si ricordano: Steinway & Sons Hall Recital, New York University Fest e Ellington's House Jazz Recital (1996); Jatsugatake Jazz Street Fest, Fukuoka Blue Note, Nagoya Blue Note, Tokyo Akasaka Jazz B flat in Giappone (2004). Attualmente tiene concerti sia in Italia sia all'estero, in particolare in Giappone, ed è docente di Pianoforte Jazz e Armonia Jazz nei Corsi Superiori di Diploma Accademico presso il conservatorio "S. Giacomantonio" di Cosenza.